W. A. Mozart (1756–1791)
Eine kleine Nachtmusik

Ernest Bloch (1880–1959)
Concerto Grosso nr. 1 – partea I

Karl Jenkins (n. 1944)
Palladio pentru orchestră de coarde si pian

Dmitri Șostakovici (1906–1975)
Simfonia de Camera op. 110a – partea a II-a

Alfred Schnittke (1934–1998)
Concert pentru pian și orchestră de coarde

PAUZA

Maurice Ravel (1875–1937)
Tzigane

Christoph Croisé ( n.1991 )
Concertul pentru Pian si Orchestra de Coarde op.2

Antonio Vivaldi (1678–1741)
Iarna

Astor Piazzolla (1921–1992) / aranj. Leonid Desyatnikov (n. 1955)
Summer

Misirlou
aranjament pentru orchestră de coarde

Mircea Modreanu (n. 1989)

Artist vizual

și manager de proiecte culturale. A urmat cursurile Facultății de Arte Plastice din cadrul UAD Cluj, și imediat după finalizarea licenței, și-a reconfigurat traseul către București. În 2014 a terminat masterul la departamentul de grafică al UNArte și, un an mai târziu, a înființat un ONG, reprezentând debutul său ca inițiator de proiecte artistice. Din 2018, de când a luat naștere proiectul E T A J artist-run space, a organizat expoziții în spațiul din București, de pe strada George Enescu 43, unde a avut invitați până în prezent peste 200 de artiști. În lockdown, ca formă de documentare și arhivare, a început să filmeze interviuri cu artiștii pe care le-a urcat pe canalul de youtube ETAJ TV; este coordonatorul Revistei ETAJ, o publicație lansată din dorința de a promova arta contemporană și artiștii locali. Interesele sale artistice se extind în discipline conexe, precum istoria, antropologia și arheologia. Experimentează cu multiple medii de lucru și colaborează cu artiști și curatori naționali și internaționali. A expus în muzee, galerii și spații alternative în Europa și SUA. A primit premiul UAP pentru arta în spațiul public în 2023.

Călina Coman (n. 1998) este curatoare și critic de artă stabilită la București. Activitatea sa curatorială este ancorată în ideea de comunitate și se desfășoară în proximitatea artiștilor emergenți sau la mijloc de carieră, cu un interes susținut pentru practicile artistelor și pentru discursul curatorial autohton. A absolvit studiile de licență în Istoria și Teoria Artei și un masterat în Studii Vizuale și Curatoriale, ambele la Universitatea Națională de Arte din București, completate cu stagii de formare la Université Bordeaux Montaigne (Franța) și Facultatea de Arte Frumoase din Lisabona (FBAUL). A curatoriat și produs expoziții în spații independente și instituționale, alături de organizații publice și private, precum și în cadrul unor târguri internaționale de artă din Milano, Mexic, Stockholm și Los Angeles. Scrierile sale despre artă (cronici, recenzii, profiluri de artist) sunt publicate frecvent în Revista ARTA și alte platforme de specialitate. În prezent colaborează cu 2/3 Galeria din București.

ADDIXION

Orchestra Addixion

Sabin Penea - Solist Vioara & Concert Maestru

Daniel Ciobanu - Pianist

Există momente în care un concert nu mai este doar un concert. Devine o declarație. Un experiment. Un manifest.

ADDIXION Orchestra transformă scena industrială de la Combinatul Fondului Plastic într-un spațiu unde muzica, arta vizuală și identitatea personală se intersectează într-o experiență artistică totală.

Tema serii este simplă, dar radicală:

Create Your Own Reality

Programul gravitează în jurul uneia dintre cele mai intense lucrări ale secolului XX — Concertul pentru pian și orchestră de coarde de Alfred Schnittke. O muzică în care stilurile se ciocnesc violent și ironic, unde barocul, modernismul și cultura contemporană coexistă într-o realitate paralelă. Este exact tipul de muzică care ne amintește că realitatea nu este un dat fix, ci o construcție in perpetua schimbare si absolut imprevizibilă.

Tot in acest eveniment va avea loc si premiera unui concert pentru pian dedicat pianistului Daniel Ciobanu, semnat de compozitorul elvețian Christoph Croisé — o lucrare care explorează energia viscerală a pianului ca instrument al libertății creative.

Dar muzica nu este singura formă de expresie prezentă pe scenă.

Artiști plastici locali au fost invitați să transforme obiecte vestimentare în lucrări de artă. Rezultatul: o serie de sacouri pictate, fiecare devenind o declarație vizuală despre identitate și imaginație. În timpul serii, aceste piese vor fi prezentate într-un catwalk performativ, unde granița dintre concert, expoziție și spectacol dispare complet.

Într-o lume fragmentată de informație, identitate și percepție, arta devine o oglindă a minții contemporane: contradictorie, intensă, uneori haotică, dar profund vie.

Dar ea ne amintește totodată si de un adevăr fundamental:
nu suntem doar spectatori ai lumii — suntem autorii ei.

Muzica lui Schnittke, energia electrică a orchestrei ADDIXION, moda transformată în artă și premiera acestui concert pentru pian devin împreună o invitație:
să ne amintim că realitatea nu este ceva ce ni se întâmplă —
este ceva ce creăm.

Uneori, totul începe cu o singură decizie.

Sau in acest caz concret,

cu o singură notă.